Il est difficile de savoir quelle signification sa peinture revêtait pour Morris Louis. Ses sentiments ou sa vie privée ne semblent pas se répercuter dans son art - contrairement à certains de ses contemporains comme Pollock ou même Rothko. L'exigence de la peinture semble prévaloir sur les urgences personnelles. Peu de peintres ont une imagination aussi radicale abstraite que lui. Son refus du dessin traditionnel peut être ressenti comme impersonnel : même sa main, son poignet ou son bras ne devait pas entrer dans le tableau.

Sous cet angle on peut le rapprocher de la poésie symboliste française, comme celle de Mallarmé. L'artiste disparaît derrière l'oeuvre. Il cherche une innocence, une beauté absolue, dont l'essence provient directement de l'expérience.