Quand Arthur Danto affirme que l'art a pris fin, il ne prétend pas que les artistes ont disparu ou sont devenus inactifs (ce qui serait évidemment absurde à une époque où, plus que jamais, ils prolifèrent), il dit que les oeuvres qui sont créées appartiennent à l'art d'après la fin de l'art. Qu'est-ce que ça veut dire? A certains moments, certaines créations sont possibles et d'autres non (par exemple, en Afrique, il était inimaginable de la faire de la peinture de chevalet avant l'arrivée des européens). Ce qui caractérise la période posthistorique selon Danto, c'est qu'"il n'existe plus de structure objective définie par un style distinctif". En d'autres termes tout est possible, Aucun impératif stylistique ne s'impose. Un artiste contemporain peut fabriquer des fétiches à la mode africaine comme il peut être expressionniste abstrait, réaliste, ou pop, ou n'importe quoi d'autre. Il n'y a plus rien qui soit mandaté par l'histoire, qui corresponde à l'époque.

L'artiste d'aujourd'hui est libre d'être ce qu'il désir être. Il n'est enfermé dans aucun idéal de pureté ou d'authenticité. Il peut se tourner vers l'avenir comme vers le passé, et cette situation n'est pas un état transitoire, mais un stade final, qui ne conduit vers aucun avenir qui réconcilierait l'art et l'histoire.

Ceci n'est pas le tableau authentique de Serov, mais un plagiat [ou plus exactement : une reproduction d'un plagiat].